Adobe After Effects se emplea ya sea para animar un título sencillo, crear gráficos de movimiento complejos o componer efectos visuales realistas, generalmente se sigue el mismo flujo de trabajo básico, aunque se pueden repetir u omitir algunos pasos. Por ejemplo, es posible que se repita el ciclo de modificación de propiedades de capas, animación y previsualización hasta que finalice el proyecto y sea correcto. Puede que se omita el paso de importación de material de archivo si se pretenden crear elementos gráficos en After Effects en su totalidad. 🤑 DONAR 🤑 https://bit.ly/3fq8onk Intagram: 💛 https://goo.gl/yS6HFZ 💛 Facebook: 💙 https://goo.gl/aDnJBH 💙 Web Site ❤️ http://bit.ly/2Av8xDm

Un proyecto de After Effects es un archivo único donde se almacenan composiciones y referencias a todos los elementos de material de archivo que se utilizan en dicho proyecto. Las composiciones son colecciones de capas. Muchas capas utilizan elementos de material de archivo (como películas o imágenes fijas) como origen, aunque algunas capas (como las de forma y las de texto) contienen gráficos que se crean en After Effects. Un archivo de proyecto tiene la extensión de nombre de archivo .aep o .aepx. La extensión de nombre de archivo .aep indica un archivo de proyecto binario; la extensión de nombre de archivo .aepx indica un archivo de proyecto XML basado en texto. El nombre del proyecto ac

el seguimiento de movimiento, puede seguir el movimiento de un objeto y luego aplicar los datos de seguimiento para ese movimiento a otro objeto, como otra capa o un punto de control de efectos, para crear composiciones en las que las imágenes y los efectos siguen el movimiento. También puede estabilizar el movimiento, en cuyo caso los datos de seguimiento se utilizan para animar la capa rastreada para compensar el movimiento de un objeto en esa capa. Puede vincular propiedades a datos de seguimiento mediante expresiones, lo que abre una amplia variedad de usos. After Effects rastrea el movimiento haciendo coincidir los datos de imagen de un área seleccionada en un fotograma con los datos d

Jugar con cámaras 3D en After Effects significa pensar como un director de fotografía. ¿Su escena tiene un punto de interés en particular (PDI) o la cámara se desplaza? ¿Su cámara empujará dramáticamente, se moverá hacia los lados u orbitará alrededor de su sujeto? La respuesta determina el tipo de cámara que utilizará. Una cámara de un nodo nunca cambia su orientación, no importa dónde la mueva. Imagine una cámara colocada en una silla de oficina que rueda pero no gira. No importa cómo mueva esa silla, la cámara siempre mira de la misma manera. Esta cámara funciona muy bien para una toma de “camión” lateral, como si se tomara un paisaje desde la ventana de un automóvil o se hiciera zoom en

Adobe Media Encoder es una aplicación de renderizado de vídeo que se incluye con After Effects en Creative Cloud. AME (como dicen los niños geniales) te permite transferir el proceso de renderizado a otra aplicación, para que puedas seguir trabajando en After Effects mientras tus composiciones se renderizan en segundo plano. Esto te permitirá seguir trabajando en tu proyecto en lugar de sentarte esperando a que se complete el renderizado, lo que significa que tendrás que encontrar un nuevo momento para ponerte al día con todos esos videos de YouTube.

El renderizado es la creación de los fotogramas de una película a partir de una composición. La renderización de un marco es la creación de una imagen bidimensional compuesta a partir de todas las capas, configuraciones y otra información en una composición que conforma el modelo de esa imagen. El renderizado de una película es el renderizado fotograma a fotograma de cada uno de los fotogramas que componen la película. Para obtener más información sobre cómo se renderiza cada fotograma, consulte Orden de renderizado y contracción de transformaciones . Es común hablar de renderizado como si este término solo se aplicara a la salida final. Sin embargo, los procesos de creación de vistas previ

Cuando se importa un proyecto de Adobe Premiere Pro, After Effects lo importa al panel Proyecto en dos formas: como una nueva composición que contiene cada clip Adobe Premiere Pro como capa, y como una carpeta que contiene cada clip como un elemento de material de archivo individual. Si su proyecto Adobe Premiere Pro contiene bandejas, After Effects las convierte en carpetas dentro de la bandeja del proyecto de Adobe Premiere Pro. After Effects convierte las secuencias anidadas en composiciones anidadas. No todas las funciones de un proyecto de Adobe Premiere Pro se conservan cuando el proyecto se importa a After Effects. Las mismas funciones se conservan cuando se importa un proyecto de Pr

En After Effects, es posible importar imágenes fijas individuales o importar una serie de imágenes fijas como una secuencia. Para obtener más información acerca de los formatos de imagen fija que importa After Effects, consulte Formatos de importación compatibles. After Effects trabaja internamente en un espacio de color RGB, pero puede importar y convertir imágenes CMYK. Sin embargo, siempre que sea posible, se debería trabajar en un espacio de color RGB en aplicaciones como Illustrator y Photoshop cuando se creen imágenes para vídeo, películas y otros medios no impresos. Trabajar en RGB ofrece una mayor gama y se refleja de manera más precisa en el resultado final. Antes de importar una i

En After Effects, es posible importar imágenes fijas individuales o importar una serie de imágenes fijas como una secuencia. Para obtener más información acerca de los formatos de imagen fija que importa After Effects, consulte Formatos de importación compatibles. After Effects trabaja internamente en un espacio de color RGB, pero puede importar y convertir imágenes CMYK. Sin embargo, siempre que sea posible, se debería trabajar en un espacio de color RGB en aplicaciones como Illustrator y Photoshop cuando se creen imágenes para vídeo, películas y otros medios no impresos. Trabajar en RGB ofrece una mayor gama y se refleja de manera más precisa en el resultado final. Antes de importar una

El efecto Posición libre funciona deformando parte de una imagen en función de las posiciones de bordes que usted sitúe y desplace. Estos bordes definen qué partes de la imagen se mueven, qué partes permanecen rígidas y qué partes están delante cuando las partes se superponen. Cada herramienta de posición libre se utiliza para colocar y modificar una clase específica de borde: Herramienta de ubicación de posición libre Utilice esta herramienta para colocar y mover ubicaciones de Deformación. Herramienta de superposición de posición libre Utilice esta herramienta para colocar las ubicaciones de Superposición, que indican qué partes de una imagen deben aparecer delante de otras cuando la d

Cuando se aplica un estilo de capa a una capa vectorial, como una capa de texto, de forma o basada en un elemento de material de archivo de Illustrator, los elementos visuales que se aplican a los bordes del contenido de la capa se aplican a los contornos de los objetos del vector, como caracteres de texto o formas. Cuando un estilo de capa se aplica a una capa basada en un elemento de material de archivo no vectorial, el estilo de capa se aplica a los bordes de los límites de la capa o máscaras. Puede aplicar un estilo de capa a una capa 3D, pero una capa con un estilo de capa no puede cruzarse con otras capas 3D para proyectar y recibir sombras. Las capas 3D de cada lado de una capa con u

La modificación puede ser para acelerar, ralentizar, reproducir a la inversa, y/o encadenar esas modificaciones manipulando fotogramas claves. A veces el recurso es perceptible, uno se da cuenta de que hay algo raro en la reproducción, se busca ese efecto. Otras es todo lo contrario, no se pretende que nos demos cuenta que se ha modificado el tiempo, sino que se lo requirió para terminar de componer una escena, en varios casos es para quedarnos con alguno de los fotogramas de la capa (y que no desaparezca como sucedería en una capa que termina su duración normal), otras para sincronizar o ajustar la reproducción, o para crear variedad en la repetición y que todo no se reproduzca a la misma v

separar un objeto en primer plano, como un actor, de un fondo es un paso crucial en muchos efectos visuales y flujos de trabajo de composición. Cuando haya creado un mate que aísle un objeto, puede reemplazar el fondo, aplicar efectos selectivamente al primer plano y mucho más. Convencionalmente, la segmentación de una imagen en movimiento en elementos de primer plano y fondo se ha logrado mediante rotoscopia, definiendo mates dibujando manualmente curvas de Bézier (máscaras) en la mayoría de los fotogramas, con cierta interpolación. (Consulte la introducción y los recursos de la rotoscopia ). La herramienta Pincel tipo rotoscopia proporciona un flujo de trabajo alternativo y más rápido par

La herramienta Pincel , la herramienta Tampón de clonar y la herramienta Borrador son herramientas de pintura. Utilice cada uno en el panel Capa para aplicar trazos de pintura a una capa. Cada herramienta de pintura aplica marcas de pincel que modifican el color o la transparencia de un área de una capa sin modificar el origen de la capa. Cada trazo de pintura tiene su propia barra de duración, propiedades de Opciones de trazo y propiedades de Transformación, que puede ver y modificar en el panel Línea de tiempo. Cada trazo de pintura tiene, por defecto, el nombre de la herramienta que lo creó, con un número que indica el orden en el que se dibujó. En cualquier momento después de dibujar u

Cuando se aplica un efecto a una capa, solamente resulta afectada esa capa y no otras. Pero también se puede crear un efecto que no dependa de una capa determinada, para lo cual se crea una capa de ajuste. Cualquier efecto aplicado a una capa de ajuste afecta a todas las capas situadas por debajo de ella en el orden de apilamiento de las capas. Si una capa de ajuste está al final del orden de apilamiento de las capas, no tendrá ningún resultado visible. Debido a que los efectos de las capas de ajuste se aplican a todas las capas situadas por debajo de ellas, resultan útiles para aplicar efectos a muchas capas a la vez. En todos los demás aspectos, una capa de ajuste se comporta exactamente

Los ajustes preestablecidos de animación permiten guardar y reutilizar configuraciones específicas de animaciones y propiedades de capa, lo que incluye fotogramas clave, efectos y expresiones. Por ejemplo, si ha creado una explosión utilizando varios efectos con ajustes de propiedades, fotogramas clave y expresiones complejos, puede guardar todos estos ajustes como un solo ajuste preestablecido de animación. Posteriormente, podrá aplicar ese ajuste preestablecido de animación a cualquier otra capa. Muchos ajustes preestablecidos de animación no contienen animación sino combinaciones de efectos, propiedades de transformación, etcétera. Un ajuste preestablecido de animación de comportamiento

Creación de máscaras Para crear una o varias máscaras en cada capa de una composición se puede utilizar cualquiera de estos métodos: Dibuje un trazado con las herramientas de forma o la herramienta Pluma. Dibujar un trazado de máscara es similar a dibujar un trazado de forma (consulte Crear una forma o máscara arrastrando con herramientas de forma y Crear una máscara o forma de curva con la herramienta pluma). Especifique las dimensiones de la forma de la máscara numéricamente en el cuadro de diálogo Forma de la máscara (consulte Crear una máscara rectangular o elíptica numéricamente). Convierta un trazado de forma en un trazado de máscara mediante la copia del trazado de la forma en la pr

Los gráficos vectoriales están compuestos de líneas y curvas definidas por objetos matemáticos llamados vectores, que describen una imagen de acuerdo con sus características geométricas. Algunos ejemplos de elementos gráficos vectoriales en After Effects son los trazados de máscara, las formas de las capas de formas y el texto en las capas de texto. Las imágenes rasterizadas (denominadas a veces imágenes de mapas de bits ) utilizan una cuadrícula rectangular de elementos de imagen (píxeles) para representar imágenes. A cada píxel se le asigna una ubicación y un valor de color específicos. El material de archivo de vídeo, las secuencias de imágenes transferidas desde una película y cualquier

Cuando convierte una capa en una capa 3D, la capa en sí permanece plana, pero obtiene propiedades adicionales: Posición (z), Punto de anclaje (z), Escala (z), Orientación, Rotación X, Rotación Y, Rotación Z y Material Propiedades de opciones. Las propiedades de Opciones de material especifican cómo interactúa la capa con la luz y las sombras. Solo las capas 3D interactúan con sombras, luces y cámaras.

El panel Línea de tiempo es uno de los paneles principales que se utilizan para crear animaciones. Cada composición tiene su propio panel Línea de tiempo independiente, donde puede animar las propiedades de capa y efectos, colocar capas en el tiempo y cambiar los modos de fusión de capas. Cuando se trabaja con capas bidimensionales, el orden de apilamiento de las capas controla qué capas aparecen más atrás o detrás de las otras capas. El indicador de tiempo actual, también llamado cabezal de reproducción, es la línea vertical roja que corre perpendicular a la regla de tiempo. Indica el fotograma actual que se muestra, moviéndose mientras se reproduce la animación o composición.